Institut de l'image

13. Le Petit fugitif

institut — 2026-07-29T11:37:31Z

À Brooklyn, au début des années 50, deux jeunes garçons, Lennie et son petit frère Joey, 7 ans, sont livrés à eux-mêmes le temps d'un week-end. Agacé par la présence encombrante de son jeune frère, Lennie va alors lui jouer un mauvais tour …

Nicolas Cante accompagnera les pérégrinations du jeune garçon au piano et à la voix, entre compositions et improvisations, réinventant intégralement la bande-son du film, et créant autant de surprises sonores que son fabuleux éclectisme musical le permet.

Le Petit fugitif a reçu le Lion d'argent à Venise en 1953 et l'Oscar du meilleur scénario en 1954. Film auto-produit, réalisé sans budget et avec une équipe de trois personnes, il est considéré comme le « chaînon manquant » de l'histoire du cinéma moderne, entre le néoréalisme italien et la Nouvelle Vague française, et a inspiré de nombreux cinéastes comme François Truffaut, Jean-Luc Godard, John Cassavetes ou encore Martin Scorsese.

Séance organisée en partenariat avec Image de Ville, mercredi 14 octobre à 16h.

Lieu : Amphithéâtre de la Manufacture, Cité du livre, 8-10, Rue des Allumettes, Aix en Provence

67. Stephen King et la littérature fantastique à l'écran

institut — 2026-07-27T14:15:52Z

12. Vive le sport !

institut — 2026-07-27T14:02:33Z

Harold est un jeune étudiant qui attaque sa première année à l'université en collectionnant les catastrophes. Ce qui ne l'empêche pas de rejoindre la prestigieuse équipe de rugby de la fac…

Vive le sport ! est le plus gros succès d'Harold Lloyd. Dans cet ancêtre du teen movie, l'acteur burlesque campe un antihéros attachant, gaffeur à souhait, mais plus que jamais résolu à gagner en popularité. Le film est servi par une avalanche de péripéties, culminant jusqu'à une séquence de match au suspense désopilant.

70. Les Merveilles

institut — 2026-07-27T13:51:12Z

Gelsomina vit avec ses parents et ses trois jeunes sœurs dans une ferme délabrée en Ombrie, où ils produisent du miel. Volontairement tenues à distance du monde par leur père, qui en prédit la fin proche et prône un rapport privilégié à la nature, les filles grandissent en marge…

« Rohrwacher se montre orfèvre dans le maniement de sa troupe, les effets d'intimité étant si forts qu'on a parfois le sentiment de visiter le rêve éveillé de la réalisatrice. »

Olivier Séguret, Libération

Présenté par Eugenio Renzi et suivi d'une discussion dimanche 13 septembre à 14h

65. Journal intime

institut — 2026-07-27T13:49:26Z

Journal intime d'un personnage qui se promène en Vespa dans Rome, puis va retrouver un ami sur les îles Eoliennes et enfin se fait soigner par plusieurs médecins qui ont tous un diagnostic différent…

"M'éclipser avec la vespa de Moretti, ses déambulations, sa liberté de ton, son hommage au cinéma, est un cadeau, une métaphore, une occasion idéale pour fêter mon départ avec vous."

Sabine Putortì

Séance unique samedi 19 septembre à 18h30, suivie d'une soirée dansante et festive avec une initiation à la Pizzica par Federica Melcore, et restauration italienne avec le food truck de Marion Panzani.
Cap sur le Salento pour un atelier d'initiation à la Pizzica, la danse populaire du Sud de l'Italie qui se transmet de génération en génération au rythme du tamburello. Tourbillons, regards, énergie collective : la Pizzica est une invitation à larguer les amarres, à suivre le courant et à vibrer ensemble.
La soirée se finira avec un karaoké de chansons italiennes proposé par le Ecrans du sud.

En partenariat avec le festival Ciao MOKA.

60. Sogni d'oro

institut — 2026-07-27T13:46:47Z

Michele est un jeune cinéaste à succès. Gigio Cimino, un talent émergent qui imite Michele et que Michele méprise cordialement. Mais il découvre que son producteur s'apprête à produire le projet de Cimino en même temps que son prochain film…

Avec Sogni d'oro, « Moretti anticipe de quelques années la décadence du paysage audiovisuel italien orchestrée par Berlusconi. Les scènes de rêves, les mises en abîme ou les allégories fantastiques révèlent en Nanni Moretti, au-delà de l'observateur social, un digne héritier de Federico Fellini. » (Olivier Père)

Présenté par Eugenio Renzi et suivi d'une discussion samedi 12 septembre à 17h30

55. L'Arbre aux sabots

institut — 2026-07-27T13:45:17Z

À la fin du XIXe siècle, dans une grande ferme de la région de Bergame, cinq familles vivent au gré du bon vouloir de leurs propriétaires. De l'automne au printemps, lorsque les champs laissent un peu de répit, la vie reprend ses droits, faisant renaître par la même occasion leurs sentiments, leurs peurs et leurs espoirs…

Tourné avec un sens du réalisme saisissant, L'Arbre aux sabots fait partie, avec 1900 de Bernardo Bertolucci, des grandes fresques rurales italiennes où une véritable réflexion sociale se dégage de la description du quotidien paysan.

50. Nous nous sommes tant aimés

institut — 2026-07-27T13:43:52Z

En 1945, trois amis qui ont pris part à la Résistance italienne célèbrent la chute du fascisme et la fin de la guerre. La République remplace la monarchie et tous trois poursuivent leur chemin séparément, libres de toute propagande fascisante…

« Il y a dans Nous nous sommes tant aimés un jeu constant avec le cinéma, qui tient à la fois au sujet du film – le temps qui passe, mais aussi le rêve non réalisé et le désenchantement – et à ses choix formels et génériques. (…) S'il y a bien une dimension ludique dans la manière d'amasser les souvenirs cinématographiques, et de jouer avec la mémoire du spectateur, il y a aussi une réelle nécessité du cinéma dans la construction du film. »

Alissa Wenz, Critikat

Séance unique dimanche 6 septembre à 18h15, présentation du film et de la rétrospective par Sabine Putortì

45. Seule contre la mafia

institut — 2026-07-27T13:39:22Z

Sicile, années 1960. Une jeune femme est promise en mariage à un mafieux local. Mais elle rompt les fiançailles et le jeune homme, blessé dans son orgueil, la fait enlever pour la violer…

Inspiré d'un fait réel, Seule contre la mafia est un brûlot anti-mafia et féministe. Réalisateur éminemment politique (La Mafia fait la loi, 1968), Damiano Damiani filme avec rage le combat d'une jeune femme – Ornella Muti, admirable dans son premier rôle – contre le silence et la soumission imposés par la Camorra.

40. Dillinger est mort

institut — 2026-07-27T13:37:56Z

Un homme, dessinateur de masques à gaz, rentre un soir chez lui, dîne pendant que sa femme dort, s'amuse comme il peut et trouve un revolver qu'il entreprend de peindre…

« Je suis toujours stupéfait de l'intelligence de Ferreri. Vous n'imaginez pas combien j'ai aimé travailler avec lui. Cela me réjouit de penser qu'un film comme Dillinger est mort existe. Peu importe le nombre de spectateurs qui continueront ou pas à le voir. Ce n'est pas un film facile. Mais je pense que c'est un des plus beaux que j'aie faits. Un film fou qui ne s'explique pas … »

Michel Piccoli

35. Des oiseaux petits et gros

institut — 2026-07-27T13:35:53Z

Un corbeau qui parle tente d'initier deux voyageurs, un père et son fils, aux choses de la vie. Devant leur ignorance, il leur raconte une histoire authentique, celle de saint François d'Assise qui, jadis, envoya deux moines évangéliser les oiseaux. Les gros comme les petits…

Considéré par Pier Paolo Pasolini comme son film « le plus libre et le plus pur », Des Oiseaux petits et gros est en rupture totale avec le ton grave et tragique de ses trois précédents longs-métrages de fiction.

Présenté par Eugenio Renzi, critique de cinéma, et suivi d'une discussion samedi 12 septembre à 14h30

30. L'Éclipse

institut — 2026-07-27T13:33:58Z

À Rome, Vittoria quitte un compagnon avec lequel elle ne partage plus rien. Lorsqu'elle rencontre Piero, un jeune agent de change ambitieux, une nouvelle relation semble possible. Mais dans un monde dominé par la vitesse, l'argent et les apparences, les sentiments peinent à trouver leur place…

« J'étais à Florence en train de filmer une éclipse de soleil. Il y a eu un silence différent de tous les autres, une lumière terne puis l'obscurité et un calme absolu. Je me suis dit que pendant cette éclipse, même nos sentiments sont en suspens. C'est en partie de là que m'est venue l'idée de L'Éclipse. »

Michelangelo Antonioni

25. Une Vie difficile

institut — 2026-07-27T13:31:57Z

Silvio Magnozzi, ancien résistant, tente en homme de gauche convaincu de s'accrocher à ses convictions politiques. Lui qui s'est reconverti en journaliste engagé, a de plus en plus de mal à subvenir aux besoins de sa famille…

« Une vie difficile est le film des espoirs déçus, de la générosité bafouée, une première étape, apparemment irréversible, dans le processus de désillusion de la société italienne. »

Jacques Lourcelles

20. La Ciociara

institut — 2026-07-27T13:29:54Z

1943, Rome est violemment bombardée. Cesira, jeune veuve, décide de fuir la capitale avec sa fille de treize ans, Rosetta. Elle se dirige vers son village natal Santa Eufemia, dans la région montagneuse de la Ciociara…

« En mère courage, prête à tout pour préserver sa fille des horreurs de la guerre, [Sophia Loren], authentique et sensuelle, donnant magnifiquement corps au personnage du roman de Moravia, fait un triomphe et reçoit, en 1961, l'Oscar et le prix d'interprétation au Festival de Cannes. »

Cinémathèque française

15. La Dolce Vita

institut — 2026-07-27T13:28:07Z

Un journaliste traverse avec désinvolture et amertume la vie nocturne de la jet set romaine…

« Fellini livre une œuvre sulfureuse qui provoque un énorme scandale à sa sortie. Film pour lequel le cinéaste trouve en Marcello Mastroianni son double évident, La Dolce Vita, c'est aussi l'image la plus célèbre du cinéma italien : la baignade d'Anita Ekberg dans la fontaine de Trevi. Tous les ingrédients réunis pour une Palme d'or à Cannes et la consécration d'un maestro. »

Cinémathèque française

10. Pâques sanglantes

institut — 2026-07-27T13:26:58Z

Un soldat démobilisé de retour chez lui apprend qu'il a été dépouillé de ses moutons par un riche paysan, qui tente, de surcroît, de séduire sa fiancée. Le jeune homme prend le maquis et décide de punir le responsable de ses malheurs…

« De Santis montre des êtres broyés par la dépendance économique et l'esclavage intellectuel. Il met en majesté à la fois les femmes, se dressant, comme dans Riz amer, unies et solidaires face aux potentats, et les visages austères et beaux des bergers de Fondi. À ceux qui lui reprochent son lyrisme mélodramatique, il oppose la nécessité de créer un cinéma populaire, de s'adresser au grand public. »

Tania Capron, Cinémathèque française